Почему Сталин ставил перед собой какой либо предмет при фотосъемке?

Можно, но не всегда. Потому что не всегда качество снимка зависит от фотографа. Например, модель пришла с прышиком на щеке, или солнце зашло за тучу, а у вас нет времени ждать нужного освещения, или внезапно в кадре оказался посторонний предмет и т.п. Именно для этого и нужны фоторедакторы: скорректировать освещенность, цветопередачу, убрать все ненужное. А если взять макросъемку, там вообще невозможно без дополнительных программ, чтобы получилось хорошее изображение, нужно порой сделать стекинг кадров 30-40. Но если это не профессиональные снимки, не требующие идеального качества, то может быть достаточно воспользоваться корректировкой снимков, которую делает сама фотокамера. Хорошие камеры имеют много дополнительных функций для этого.

Глубина резкости зависит от действующего относительного отверстия, то есть от значения диафрагмы. Следовательно, при формировании экспопары следует отталкиваться от гиперфокальное расстояние. Если по-простому, не на ближайшую, дальнюю или среднюю точку, а на первую его треть от камеры. В случае портрета об этом можно не беспокоиться.

Да Вы совершенно правы! Фотография это часть истории. У меня очень много старых и старинных фотографий, которые бережно хранятся в нашей семье. Таких, как например это фото. На ней мой прадед Яков, правожает своего брата из отпуска, на геманский фронт, в 1ю Мировую

Или вот это. Мой дед Василий (сидит справа), за год до войны, с женой, сёстрами, братом, и с моим отцом, на коленях.

В интернете можно встретить информацию, что первый в истории человечества и фотографии фотомонтаж был выполнен в 1858 году. Ясное дело, использовали аналоговый фотопроцесс. Ретушь (исправление) делалась на негативах, а монтаж выполнялся в процессе фотопечати: несколько негативов поочерёдно проецировались на одну и ту же фотобумагу, чтобы получилось совмещённое изображение. Именно так из целых пяти негативов Генри Пич Робинсон создал кадр, названный им "Fading Away" ("Угасание").

Также одним из первых фотографов, использовавших фотомонтаж, считается Оскар Густав Рейландер. Известно, что "Групповой портрет из трёх негативов" (1855, то есть на три года раньше вышеупомянутого "Угасания"!) был собран не из соображений сложного художественного замысла, а попросту чтобы все три портрета были в фокусе. В то время это было большой проблемой. Несовершенство оптики и светочувствительных материалов приводило к тому, что приходилось делать довольно длительные выдержки (особенно если закрыть диафрагму, когда она вообще присутствовала в конструкции), а за это время кто-либо в поле кадра мог пошевелиться и всё испортить. Групповой художественный фотопортрет "Two Ways of Life" Оскара Рейландера в полной мере позволил мастеру столкнуться с данной сложностью, поэтому картину пришлось составлять аж из трёх десятков студийных снимков и к тому же дополнять контактной печатью для изображения занавеса. Более того, печатать пришлось на двух листах бумаги, потому что цельного листа нужного размера попросту не нашлось. "Два пути жизни" - это 1857 год. Опять же раньше Робинсона.

Таким образом, самым ранним фотомонтажом можно считать "Групповой портрет из трёх негативов" Рейландера, который выставлялся в Вулвергемптоне в декабре 1855.

И там и там можно творить "магию". Как-то видел две фотографии. Одна - это красивая фотография молодоженов, стоящих на берегу некого водоема и их отражение в этом водоеме. Вторая фотография - это, как первая фотка делалась. Водоемом оказалась обычная достаточно большая лужа, кругом было полно грязи, а фотограф снимал лежа не на этой самой грязи. В видеосъемке тоже есть место подобному, но там даже еще сложнее, т.к. движущаяся картинка - это совсем не то, что статичная.